Écrit par Isis Eutrope - Mercredi 9 juin 2021
Le moment tant attendu est arrivé ! Alors que la réouverture des restaurants, commerces et lieux culturels nous redonne un peu de joie et de vie, nous pouvons enfin profiter des expositions et des cours en présentiel organisés par
Et pour notre plus grand bonheur, l’établissement, qui fêtera ses 10 ans l’année prochaine, nous annonce non seulement la prolongation de l’exposition
Afin de mettre en lumière ce pan des arts décoratifs trop longtemps délaissé et dévoiler toute sa beauté, L’École nous invite à un cours intitulé « Il était une fois le dessin joaillier » ainsi qu’à une exposition gratuite, « Le Bijou Dessiné » (reportée à octobre 2021 en raison de la pandémie). Vous pourrez également vous procurer le beau livre coédité par Norma et L’École des Arts Joailliers, intitulé Le Bijou Dessiné, à partir de cet automne !
Qui sont les auteurs des dessins joailliers, les « dessinateurs » ? Quelles sont les techniques sur lesquelles s’appuie leur geste ? Quels sont les usages du dessin joaillier à travers le temps ?
C’est autour de ces trois thématiques que se concentrera ce cours au contenu inédit, guidé par un historien de l’art et une dessinatrice. Durant ce véritable voyage au cœur de l’histoire du dessin joaillier, vous observerez l’évolution de cette pratique mystérieuse de la Renaissance jusqu’à nos jours, découvrirez les différentes techniques employées et suivrez le processus de création joaillière, du dessin à la naissance du bijou.
Tandis que l’historien de l’art vous dévoilera les œuvres les plus belles comme les plus singulières, la dessinatrice apportera un regard contemporain et vous fera part de son expérience en tant que gouacheuse au sein de plusieurs maisons de la place Vendôme.
Vous aurez également l’occasion de manier les différents supports employés au fil du temps, tels que le parchemin ou le calque, et de feuilleter divers catalogues illustrés de gouachés.
Une excellente idée de cadeau pour un anniversaire ou une fête ! Réservez votre place
Durée : 4 heures
Tarif : à partir de 200€ par personne
Nombre de participants : 12 maximum
« Il se réduit parfois à quelques traits de crayon jetés sur une feuille de papier mais souvent, il prend l’allure d’une véritable œuvre d’art tout en couleurs et en nuances : le dessin joaillier a ceci de particulier qu’il nous touche par sa beauté autant qu’il nous instruit sur le processus de création d’une pièce joaillière. »
Marie Vallanet-Delhom – Présidente de L’École des Arts Joailliers
Nicolas Bos – Président & CEO de Van Cleef & Arpels
Partons à la découverte du dessin joaillier, à la fois outil technique au service des métiers et œuvre sensible, et explorons ses aspects technique, historique et esthétique…
Véritable hommage au dessin joaillier, cette exposition est la première à aborder ce thème avec une approche aussi large, aussi bien dans sa chronologie que dans son propos, et ouvre ainsi un nouveau champ d’étude.
Elle présentera une riche collection d’œuvres d’art graphique inédites couvrant une longue période, des années 1760 à la Première Guerre Mondiale, marquée par une effervescence créatrice et un certain éclectisme. Les dessins et carnets, réalisés par des grandes maisons telles que Lalique, Tiffany ou Vever, ou des ateliers moins connus comme Paillet ou Brédillard, sont tous issus du Fonds Van Cleef & Arpels sur la Culture Joaillière et reflètent les différentes étapes du processus de création.
La scénographie de l’exposition offrira une merveilleuse expérience immersive : vous naviguerez à l’intérieur d’un espace entièrement dessiné, divisé en trois chapitres. Le premier, dédié à la mise en œuvre du dessin joaillier, prendra la forme d’un atelier de joaillerie donnant sur les toits et abordera les techniques, les supports utilisés, les matériaux et les normes. Le second chapitre sera consacré à la problématique de l’auteur : qui est-il, un dessinateur joaillier, un dessinateur spécialisé, un artiste ? Combien de mains peuvent intervenir pour la réalisation du dessin ? Enfin, le troisième espace explorera les différents usages du dessin joaillier, avant tout outil technique servant à concrétiser la conception d’une pièce et guider sa réalisation, mais également susceptible d’être une source d’inspiration, une rêverie libre, un support commercial, un document d’archives ou encore une œuvre d’art à part entière. Vous serez surpris par certaines fonctions que peut exercer le dessin joaillier !
Du 14 octobre 2021 au 14 février 2022
Commissaires de l’exposition : Stéphanie Desvaux, archiviste historienne indépendante et Michaël Decrossas, Docteur de l’École pratique des Hautes Études
Entrée gratuite sur réservation
Écrit par Guillaume Glorieux et les commissaires de l’exposition Michaël Decrossas et Stéphanie Desvaux, le livre accompagne l’exposition en reproduisant les dessins présentés tout en élargissant le propos, cristallisant alors la beauté du dessin joaillier. Avec son répertoire biographique et son étude des techniques, auteurs et usages du dessin joaillier, il est le premier ouvrage à mettre en lumière cet art et constitue ainsi une véritable référence.
Disponible à partir de l’automne 2021 au prix de 39€, une pépite à offrir à un proche ou à soi-même !
N’oubliez pas de réserver votre cours car les places sont limitées ! De quoi s’initier au monde mystérieux du dessin joaillier en attendant (impatiemment) de découvrir l’exposition et le livre…
31, rue Danielle Casanova
75001 Paris
Tel : 01 70 70 38 40